Biografía de Salvador Dali

Salvador Dali es uno de los artistas más célebres de su tiempo. Salvador Felipe Jacinto Dali y Domenech, como se le conoce en su totalidad, nació el 11 de mayo de 1904 en España.

Probablemente el más famoso de los artistas surrealistas que hizo famoso por sus exploraciones de imágenes conscientes, lo que lo ha convertido en un ícono surrealista.

Es mejor conocido por su pintura de 1931 de relojes que se derriten en un paisaje, La persistencia de la memoria.

Salvador Dalí se animó a practicar su arte desde muy joven, lo que le llevó a incorporarse a una academia en Madrid.

Posteriormente fue a París en 1920, donde comenzó a interactuar con artistas de la era moderna como René Magritte y Pablo Picasso, quienes inspiraron la primera fase surrealista de Dalí.

Biografía de Salvador Dali

Salvador Dalí nació de un abogado de clase media y padre notario que tuvo un enfoque disciplinario estricto para criarlo, a menudo contradiciendo a su madre, que era de una familia artística.

Ella complació al joven artista español con su arte y sus primeras excentricidades y alentó su creatividad.

La vida temprana de Dalí dio forma a su arte en el sentido de que, aunque era un niño muy inteligente y precoz, a menudo se enfrentó a la ira contra su padre y sus compañeros de escuela más dominantes.

Su padre nunca toleró ningún arrebato y castigó seriamente al joven Dalí, lo que afectó enormemente su relación.

Su hermana, Anna Maria, nació unos años más tarde en 1908 cuando el padre del joven Dalí lo inscribió en la escuela primaria estatal.

Salvador Dalí no pudo seguir el ritmo de la educación pública, por lo que su padre decidió inscribirlo en el Colegio Hispano Francés de la Inmaculada Concepción, Figueres, después del primer intento fallido.

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En su nueva escuela, Salvador aprendió francés, que más tarde se convirtió en un instrumento fundamental en su carrera artística y viaje cultural.

Salvador descubrió el arte del impresionismo mientras vivía con la familia Pichot de intelectuales y artistas en la finca Moli de la Torre en las afueras de Figueres.

Salvador Dalí tenía solo 14 años cuando sus obras se exhibieron por primera vez en Figueres como parte de una muestra.

Tres años después de su primera exposición, Salvador Dalí fue admitido en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de donde fue expulsado sin diploma.

Dali criticó a sus profesores y supuestamente provocó un alboroto por la elección de la cátedra de la escuela y declaró que ningún miembro de la facultad era lo suficientemente competente para examinarlo.

Temía ser demasiado inteligente para los profesores allí, ya que había estado aprendiendo más de las revistas de arte francesas que de sus profesores “desconectados”.

Fue arrestado por presuntamente apoyar al movimiento separatista ese mismo año y encarcelado brevemente en Gerona a pesar de que era apolítico en ese momento.

Tipos de trabajo de Salvador Dali

Salvador Dalí pasó la mayor parte de su vida promocionando su arte y dejando al mundo asombrado.

Le encantaba crear sensación y controversia al mismo tiempo, como lo muestra su dibujo, SacredHeart, con las palabras «A veces escupo con placer en el retrato de mi madre». Salvador fue influenciado mucho por la publicidad y la fortuna que la acompañó.

Según varios críticos de arte, Dalí alcanzó su punto máximo artísticamente a los 20 y 30 años; luego, se entregó a la codicia y el exhibicionismo.

Salvador era ferozmente técnico y pintó pinturas muy inusuales, exploraciones visionarias y esculturas en arte y películas interactivas de tamaño natural.

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Es responsable de algunas de las pinturas e imágenes españolas más emblemáticas.

Su trabajo marcó el comienzo de una nueva generación de expresión imaginativa después de mostrarle al mundo lo rico que puede ser cuando te atreves a abrazar la creatividad pura e ilimitada, lo que hizo utilizando tanto su vida personal como sus esfuerzos profesionales.

La vida y leyenda de Salvador Dalí es lo que lo transformó en la sensación surrealista española que es.

El descubrimiento de los escritos de Sigmund Freud y su afiliación con los surrealistas de París llevaron al inicio y desarrollo de su estilo artístico maduro, donde comenzó a inducir estados alucinatorios en sí mismo a través de «paranoico-crítico».

Como artista surrealista, Dalí describió un mundo de sueños en el que los objetos en lugares comunes se deformaban, metamorfoseaban de manera extraña e irracional o yuxtapuestos, como lo ilustra una de sus obras más enigmáticas, «La persistencia de la memoria».

También amplió su exploración artística al cine y trabajó con Luis Buñuel, un director español para realizar dos películas surrealistas, Un perro andaluz, (Un chien Andalou, 1929) y La edad de oro, (L Age d’or, 1930), ambas de los cuales están llenos de imágenes grotescas pero muy sugerentes.

Su arte apareció años después en otra película, Spellbound, de Alfred Hitchcock, en una secuencia de sueños en la película.

El arte de Salvador dio un giro a fines de la década de 1930 hacia un estilo más académico después de ser influenciado por pinturas renacentistas.

Dalí tenía algunas opiniones políticas ambivalentes, lo que lo llevó a ser alienado por sus colegas surrealistas durante el auge del fascismo.

Luego se mudó a los Estados Unidos donde pasó la mayor parte de su tiempo diseñando joyas, decorados de teatro, interiores de tiendas de moda. Se había convertido en una figura notoria del movimiento surrealista en 1930 y mediados de la década de 1930 por su obra de arte y personalidad.

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Materia de su obra de arte; Museo del Teatro Dalí

En las dos décadas previas a 1970, la obra de Dalí tuvo un tema religioso, aunque continuó utilizando temas eróticos para representar su infancia.

El libro más revelador e interesante de Dalí es La vida secreta de Salvador Dalí (1942).

Durante los siguientes 15 años, Salvador entró en un “período de misticismo nuclear” cuando pintó una serie de 19 grandes lienzos que incluían temas históricos, científicos y religiosos.

Su trabajo ilustró imágenes que representan el ADN, temas religiosos de castidad, geometría divina y el hipercubo.

Pasó su tiempo entre 1970 y 1974 creando el TeatroMuseo Dali, Dali Theatre Museum, pero luego disolvió su relación con otros gerentes comerciales cuando todos los derechos de su obra fueron vendidos sin su consentimiento.

Dali se vio obligado a retirarse de la pintura en 1980 cuando desarrolló un trastorno motor y ya no podía sostener un pincel.

Hubo una importante exposición antológica de 400 obras de Salvador en 1983 en Madrid, Figueres y Barcelona, ​​donde datan sus últimas obras pictóricas de este período.

Su esposa murió más tarde en 1982, lo que lo llevó a la depresión, y se mudó a Pubol, donde sufrió quemaduras graves en un incendio en 1984, dejándolo confinado a una silla de ruedas.

Sus amigos, compañeros artistas y patrocinadores lo trasladaron de regreso a Figueres, en la comodidad del TeatroMuseo donde murió de insuficiencia cardíaca en 1989. La muerte de Salvador Dalí fue honrada con una importante exposición retrospectiva en la Staatsgalerie, Stuttgart – Salvador Dali, 1904 a 1989.

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